近日，国家广电总局召开电视剧创作座谈会，就市场秩序与行业生态提出一系列规范。其中着重强调，要认真把好演员选用关，以演技和形象气质与角色、剧情适配为标准，反对“唯流量”选用演员。

一段时间以来，影视界对流量明星有着相当程度的依赖。很多制作团队选角不看合适与否，先问流量热度几何、自带粉丝多少，甚至不惜根据“顶流”偏好定制涂抹剧作，闹出了不少笑话。年过半百偏演大学生，满脸稚嫩非装“老干部”，生拉硬拽外加演技浮夸，很难不让人“出戏”。

如此荒诞缘何而来？本质上在于流量经济颠覆了演员与作品的关系。以流量观点看，一个演员的走红，不必然建立在业务能力上，颜值、包装、槽点等都可以成为吸睛理由；一部作品的好坏，不必然建立在观众口碑上，只要播放量、投放量、话题度等指标足够即可。制作团队找来几个“流量担当”，既不用愁宣发成本，还有粉丝免费帮“刷数据”，何乐而不为？而对流量明星来说，恃宠即可受捧，时间一长自然更加飘飘然。久而久之，行业的专业性难免打折再打折。

然而，“唯流量”真的意味着有保障吗？事实上，近两年，随着观众的成熟，流量经济正呈式微之势，“流量明星+大IP=爆款”的公式日渐失灵，“鲜肉”“小花”扎堆的作品口碑翻车的不少。某种程度上，流量明星已慢慢成了一把把“塑料花”，并不再有呼风唤雨的魔力。当此之时，捋顺行业基本逻辑，摆脱流量“绑架”老老实实选角、拍戏，不仅仅是管理部门的纠偏，也是市场用脚投票的必然。

从长远看，流量和热度不可能一直脱离作品和演技而泡沫般存在。建立在专业能力之上的表演，终究会被看见、被认可。《觉醒年代》里两位年轻演员演绎的陈延年、陈乔年获赞无数，《山海情》里几位老戏骨饰演的配角照样抢镜。角色为剧情服务，好作品成就演员，这才是颠扑不破之道。